（（（vilariver）））

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      关于欧阳修，最记得的是一首《蝶花恋》，某天翻过唐宋词鉴赏时又见到了这词。
——“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。风横雨狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住，泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”
      古人把花赐给了女子和文人，特别是词人。词人爱用花，如同青衣爱水袖，形式美是一方面，更重要的是借水袖抑扬顿挫的一抛，将七情六欲满腔愁苦都抛述给了观者。于是，借横扫的乱红和一句“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”满腔无奈哀愁顿时喷涌而出，陈于眼前。
      重温一遍《蝶花恋》，接着遇上了欧阳修的另一首《玉楼春》——
“尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风和月。离歌且莫翻新阙，一曲能教愁肠断。直须看尽洛城花，始共春风容易别。”
     读完最动人心的两句莫过“人生自是有情痴，此恨不关风和月”和“直须看尽洛城花，始共春风容易别。”
词人爱借风借月沉吟细说出满心细腻而不欲明言的含蓄哀愁，欧阳修却说“人生自是有情痴，此恨不关风和月”。于是莫说竹影扫动了阶尘，莫说雁过搅动了寒潭。坦然接受痴了的结局。难怪说欧阳修的词有种‘豪宕’特色，这确实是一种豪宕。借此又想起曹丕的那句“高山有崖，林木有枝，忧来无方，莫可知之。”情与忧，人之常情，古今无数人遭遇过，不需苦苦追问理由。
       编辑把《玉楼春》排版在了《蝶花恋》前面，看得我十分别扭。为什么觉得别扭，半天后才想到，可能是感觉上两首从情境顺序上来说放反了。两首词都说道了花，却是不同的花景。
《蝶花恋》是泪眼看花。无计留春住，只能泪对乱红飞过，看春离去。多少有几分不知所措的彷徨和迷惑。
《玉楼春》却是静看，同样面对满城的春花，却道出春风将逝，君当安然看尽洛城花。彷徨和迷惑此刻已陈酿，化作坦然。
如果借用王国维对人生三阶段的定义，《蝶恋花》应是这定义中的第一阶段：“昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路。”——无计留春住，初尝情滋味的无措和茫然。
《玉楼春》可说是第二阶段：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”——坦然送春归，看洛城花尽心不悔。

     或是先有了《蝶花恋》才有了《玉楼春》，又或是《玉楼春》里含泪惨咽的女子不若《蝶花恋》里泪眼看花之人来得重要，我自己更偏向前者这个结论。
    想来，一个词人，一个官宦，一路走来经历定是一个五味杂陈的坛子。无论词中主角为谁，多少映出了词人的几分灵魂，本来泪眼伤春的细腻，在几度春秋过后，也可以淡看洛城花尽了。

   所以，若我来排序，我会把《蝶花恋》放在《玉楼春》前让人先读。

   既写下“泪眼看花花不语，乱红飞过秋千去”，又写下“直须看尽洛城花，始共春风容易别”，
留了半分醉看美景，也存了半分醒处人世的欧阳修，确实如同王国维对他的那句评价：“于豪放中有沉着之致。”